Inside the Producers' Studio. Поради продюсерів щодо запису вокалу
Ми продовжуємо серію статей "Inside the Producers' Studio", в якій провідні продюсери екстрим-металу діляться своїми знаннями і досвідом про запис і продакшен. Для кожного матеріалу ми обираємо кращих і найцікавіших фахівців; деякі з них є власниками великих студій, інші ж належать до більш нішевих кіл, але незалежно від цього, ви можете бути впевнені — тут ви знайдете корисні поради та отримаєте уявлення про те, як саме і в яких умовах ці професіонали допомагають сучасним артистам створювати сучасну метал-музику.
Перша стаття була присвячена тому, як передові метал-продюсери облаштовують свої студії. Друга — підготовці до запису. Третя — запису ударних. Четверта — запису баса. П'ята — запису гітар. Шоста — запису додаткових інструментів.
З нового сьомого матеріалу ви дізнаєтеся, як провідні фахівці записують вокальні партії, домагаючись найкращого результату.
Експерти
Власник німецької Stage One Studio Енді Классен має багаторічний досвід роботи продюсера. За свою довгу і видатну кар'єру він встиг попрацювати з великою кількістю колективів, зокрема з Tankard, Krisiun, Legion of the Damned, Rotting Christ і Nagelfar. Контакти: stage-one-studio.com, facebook.com/stageonestudio
Герр Краусс (Herr Krauss) — власник Vamacara Studios, досвідчений ветеран андеґраундної французької сцени, який працював над альбомами таких гуртів, як Dagoba, Vorkreist, The Order of Apollyon, Loudblast і Livarkahil. Контакти: facebook.com/vamacarastudio, vamacarastudio.com
Аркадіуш 'Malta' Мальчевський працює на студії Sound Division у Польщі. Співпрацюючи вже не перший рік з Behemoth, з якими він також вирушив у турне на підтримку альбому "I Loved You at Your Darkest" у якості концертного звукоінженера, Malta також продюсував альбоми таких команд, як Decapitated, Hate і Thunderbolt. Офсторінка: facebook.com/sounddivisionofficial
Запис вокалу
Який ваш улюблений мікрофон для запису харш-вокалу?
Енді Классен: Я вважаю за краще використовувати EV RE 20 для запису вокалу, незалежно від того, грубий він або чистий, цей мікрофон завжди дає природний і теплий звук. У деяких випадках я також використовую AKG 4050, він додає трохи хайенду і для деяких типів вокалу він підходить ідеально.
Герр Краусс: Я перепробував багато мікрофонів і думаю, що SM7B від Shure — кращий мікрофон для харшу. Я підключаю його до передпідсилювача Neve і 1176 і все. Таким чином, я завжди отримую потрібний мені результат — грандіозний і потужний вокальний трек.
Аркадіуш Мальчевський: Що стосується цього вокального стилю, то у мене немає улюбленого мікрофона для його запису. Якщо у вас достатньо часу і мікрофонів на вибір, тоді вам слід спробувати всі доступні мікрофони для запису вокалу і протестувати їх з одним конкретним виконавцем. Мені подобається Shure SM7 у поєднанні з конденсаторним мікрофоном із великою діафрагмою. Shure робить звучання "живим", а великий діафрагмовий мікрофон додає сили і глибини.
Мастеринг, продюсування, міксинг, запис — Енді Классен
Який ваш улюблений мікрофон для запису чистого вокалу?
Енді Классен: Вже дав відповідь на це у першому питанні, для чистого вокалу я також використовую RE 20 — це мій улюблений мікрофон.
Герр Краусс: Мені подобається KSM32 від Shure. Але все ж по-справжньому "кришесносний" мікрофон — це Aston Spirit. Тому так, Aston Mic Spirit — це саме те.
Аркадіуш Мальчевський: Тут також складно дати однозначну відповідь. Є багато (часто дорогих) вокальних мікрофонів. Я зазвичай використовую те, що у мене є в наявності. Якщо говорити про роботу на студії Sound Division, то наразі я використовую Peluso P87 — випущений після легендарного Neumann U87. Мені також подобається Neumann TLM 103.
Буває, що мікрофон погано підходить певному вокалісту і тембру його голосу. У таких випадках я переключаюсь на цифрові мікрофони від Стівена Слейта, і використовую одну з програмних модуляцій, створених за мотивами найвідоміших у світі класичних мікрофонів.
Як у вас проходить запис екстремального вокалу?
Енді Классен: Для мене найважливіша частина запису вокалу — переконатися, що у виконавця ідеальний звук у навушниках.
Герр Краусс: Я витрачаю час на те, щоб дізнатися, як вокаліст хоче записуватись. Багато екстремальних вокалістів не люблять записувати свої партії з мікрофоном на стійці — вони вважають за краще брати його у руки. Тому я завжди намагаюся знайти спосіб зробити запис зручним процесом і у підсумку отримати те, що мені потрібно, а саме — треки із фантастичним звучанням.
Я люблю використовувати природну насиченість мого підсилювача Neve 1073, щоб додати трохи панчу. Потім, звичайно, трохи компресії від 1176. Середня атака, швидкий реліз і співвідношення 4:1.
Аркадіуш Мальчевський: Універсального методу не існує. Кожна людина індивідуальна і вимагає індивідуального підходу. Такий стиль співу — величезне навантаження для кожного виконавця. Я намагаюся розбити запис на кілька сеансів і витрачати не більше трьох годин на день на запис вокалу. Я зазвичай записую вокальні партії незабаром після трекінгу гітар і до перших пісень. Таким чином, я розподіляю вокальну сесію від декількох днів до двох тижнів, але без затримок загального процесу запису. Кожного разу, коли я чую, що в певний день вокаліст відчуває себе не дуже добре, ми зупиняємося і проводимо залишок дня, займаючись трекингом гітар або басу. З таким робочим процесом ми не витрачаємо марно студійний час, і вокаліст не втомлюється, коли на нього безглуздо не тиснуть.
Запис, зведення, мастеринг — Герр Краусс
Що ви можете порадити для отримання найкращого вокального виконання?
Енді Классен: Я записував бек-вокал і вокал на деяких альбомах, і я знаю, що для співака запис на студії і виступ на сцені — дві абсолютно різні ситуації. Коли він співає на студії — це не те ж саме, коли він співає під час репетиції або на сцені, через навушники. Крім того, співак не може просто поміняти свої "струни" або налаштувати свій голос; те, що він відчуває під час запису — неймовірно важливо і це завжди має великий вплив на весь результат!
Герр Краусс: Ну, це складне питання. Я вважаю, що відмінне вокальне виконання — це ідеальне поєднання чудового вокаліста і хорошого обладнання. Тому, коли емоції схоплені хорошим мікрофоном і хорошим підсилювачем... Я думаю, це і дає гарний результат!
Аркадіуш Мальчевський: Важливо забезпечити вокаліста найкращими умовами для запису. По-перше, він повинен чути себе добре збалансованим і в стерео. Якщо він просить невелику затримку або реверберацію — він це отримає. У кожного виконавця свої робочі звички, і потрібно вміти слухати, відчувати і розуміти, що кожному з них потрібно. Не повинно бути стресу або роботи під тиском. Я також вважаю, що студійний інтер'єр, апаратна — те, які відчуття вони викликають, також має величезне значення. Якщо хтось хоче співати в оточенні свічок, тому що це допомагає їм краще налаштуватися і надихає — значить треба зробити так, щоб вони це отримали.
По завершенню запису як ви обробляєте вокал?
Енді Классен: Вокальні треки завжди необхідно стискати, в деяких випадках я також використовую де-ессінг (усунення шиплячих, які вибиваються), потім при необхідності обробку еквалайзером. І, звичайно, потім я використовую квантайзер (зміну часових позицій нот), але при цьому не вдаюся до автотюну — для екстрим-вокалу він все одно не потрібен, а для чистого я його не використовую, бо вважаю за краще гарне виконання з природним звучанням.
Герр Краусс: Високоякісний передпідсилювач, трохи компресії і іноді еквалайзер для видалення неприємних частот. От і все!
Аркадіуш Мальчевський: Я зазвичай використовую еквалайзери і досить сильну компресію з самого початку під час запису. Але якщо у когось слабкий голос, ви нічого не зможете зробити з цим на студії, навіть використовуючи найдорожче устаткування. Ви завжди можете поліпшити його звучання під час зведення, але результат ніколи не буде приголомшливим.
Інжиніринг, бек-вокал — Аркадіуш Мальчевський
Як ви ставитеся до плагінів для корекції висоти тону?
Енді Классен: Уже відповів на це питання у попередньому абзаці. Мені не подобається ефект автотюну, в деяких випадках я можу підкоригувати висоту звуку, але якщо ми говоримо про корекцію конкретних частин або навіть цілих слів, то я вважаю за краще працювати над цим із виконавцем, а не займатися потім автокорекцією.
Герр Краусс: Це інструмент. І все залежить від того, як ви його використовуєте. Все може вийти здорово або, навпаки, погано! Я іноді використовую його просто для того, щоб допомогти чистому вокалу залишатися у правильній тональності. Особливо, коли на записі присутні клавішні або духові...
Аркадіуш Мальчевський: Для гроулу і харшу таке ПО не особливо ефективне. Але воно виразно може допомогти з партіями чистого вокалу. Особливо коли вже нічого особливо змінити не можна. Очевидне рішення — запис вокалу з найкращим виконанням, щоб потім довелося використовувати якомога менше плагінів.
Чи відрізняється запис гармонізованих вокальних мелодій або багатошарового харш-вокалу від запису "основного" виконання?
Енді Классен: Усе залежить від ситуації. У деяких випадках запис відрізняється, а іноді я використовую тільки один ведучий вокальний трек — це питання того, що саме вам потрібно. У той час, коли я почав працювати продюсером, на студіях ще навіть не було комп'ютерів. Зараз ми іноді подвоюємо лід-вокал, але у деяких випадках я використовую гармонізатор, щоб трохи підтягнути вгору або вниз доріжку з лід-вокалом, дабл-треком або їх обидва.
Герр Краусс: Ні, я записую їх однаково.
Аркадіуш Мальчевський: Я зазвичай використовую те саму або аналогічне налаштування, що і для основного вокалу. Все залежить від творчого бачення — чи стане це тільки невеликим доповненням, щоб підкреслити основний вокал або ж це будуть насичені паралельні гармонії. Я не люблю перегинати з продакшеном, додаючи величезну кількість доріжок.
Читайте також: Inside the Producers' Studio. Як Аркадіуш Мальчевський та інші метал-продюсери готуються до запису
Інтерв'ю — Dan Thaumitan
Переклад — Anastezia G.