Inside the Producers' Studio. Як провідні метал-продюсери готуються до запису

Ми продовжуємо серію статей "Inside the Producers' Studio", в якій провідні екстрим-метал-продюсери діляться своїми знаннями і досвідом про запис і продакшн. Для кожного матеріалу ми вибираємо кращих із кращих і найцікавіших фахівців; хтось із них є власником великих студій, інші ж належать до більш нішевих кіл, але незалежно від цього, ви можете бути впевнені — тут ви знайдете корисні поради та отримаєте уявлення про те, як саме і в яких умовах ці професіонали допомагають артистам створювати сучасний метал. Друга стаття цієї рубрики — про те, як різні продюсери готуються до запису, перед появою на студію.

Перший матеріал серії, присвячений тому, як передові метал-продюсери облаштовують свої студії, можна прочитати за посиланням.

Експерти

Власник Orgone Studios (Уоберн, Великобританія) Хайме Гомес Арельяно має вражаючий клієнтський список, встигнувши попрацювати із такими колективами, як Ulver, Paradise Lost, Electric Wizard, Opeth, Sunn O))) і Ghost. Окрім роботи у якості продюсера, Хайме також грає на барабанах у дез-метал/хардкор-гурті Septic Tank. Офресурси: http://www.orgonestudios.com, https://www.facebook.com/orgonestudios/

Патрік Енгель є власником студії Temple of Disharmony, і за свою 20-річну продюсерську кар'єру встиг попрацювати із величезною кількістю команд, серед яких гурти Teitanblood, Cynic, Desaster, Immolation і Possessed. Окрім своєї плідної роботи на студії, він також грав на гітарі з німецькими дез-металістами Hatespawn. Офресурс: http://www.templeofdisharmony.com/

Незважаючи на те, що він досяг значного успіху в складі таких колективів, як Balrog, Aosoth, The Order of Apollyon і Aborted, BST (Себастьян Туві) також відповідав за продакшн і зведення культових блек-метал-альбомів гуртів VI, Antaeus і Hell Militia. Офсторінка: https://www.facebook.com/bststudio616/

Аркадіуш 'Malta' Мальчевський працює на студії Sound Division у Польщі. Співпрацюючи вже не перший рік з гуртом Behemoth, з яким він також вирушив у турне на підтримку альбому "I Loved You at Your Darkest" у якості концертного звукоінженера, Malta також продюсував альбоми таких команд, як Decapitated, Hate і Thunderbolt. Офсторінка: https://www.facebook.com/sounddivisionofficial/

Перед тим, як розпочати трекінг, чи є у вас якісь передумови для музикантів перед записом?

Хайме Гомес Арельяно: Так. Мені подобається дивитися як гурт виступає наживо або репетирує. Я роблю це для того, щоб побачити, як вони грають, не тільки як колектив, а й окремо, як музиканти. Якщо я виявляю будь-які "проблеми" в їх виконанні, я раджу їм спробувати їх виправити, перш ніж вони відправляться на студію. Це може бути барабанщик із неправильно поставленим ударом, який грає з великим напруженням, або гітарист, який занадто сильно б'є по струнах і т.д. Мені також подобається займатися із гуртами пре-продакшном, аби всі пісні та всі нюанси були улагоджені й все працювало як треба, коли ми розпочнемо запис.

Temple of Disharmony: Спочатку гурт повинен вивчити свої власні пісні та вміти грати їх на своїх інструментах... дуже важливо перевірити звук/налаштування ударних, перш ніж ми почнемо працювати над тим звучанням, якого ми хочемо домогтися під час запису. Також для гарного звучання важливим є вибір правильних басових і гітарних підсилювачів. У кінцевому підсумку я хочу домогтися того, аби кожен гурт звучав на альбомі так, як він звучить наживо або на репетиції. Мені не подобається реампити гітари своїми налаштуваннями, тому що кожен музикант повинен звучати унікально.

BST: Зазвичай я прошу, щоб гурти відправили мені свій попередній запис або, принаймні, якісь записи з репетицій. Я швидко перевіряю, чи є щось, що їм варто виправити, ПЕРШ НІЖ розпочати запис, аби мені потім не доводилося це виправляти. Це може бути пов'язано з тим, як налаштовані їх підсилювачі та інструменти, або з недоліками в їх техніці виконання. У більшості випадків я настійно рекомендую колективам, із якими я працюю, записуватися під клік-трек достатньо перед цим напрактикувавшись. Це може здатися очевидним, але я прошу від колективів репетирувати належним чином, аби вони були готові до запису на студії і не грали партії, страждаючи і перевчаючи їх.

Malta: Коли я зустрічаюся з гуртом перед записом, ми обговорюємо всі технічні аспекти: наприклад, чи хочуть вони використовувати свої власні барабани або ж студійний комплект, те ж саме стосується гітарних і басових підсилювачів. Також ми обговорюємо типи шкіри для барабанів. Перед записом барабанів музиканти повинні підготувати гітарний клік-трек. Окрім того, я часто прошу підготувати сирий запис з їхньої останньої репетиції.

Сопродакшн, реампінг, зведення та мастеринг — Хайме Гомес Арельяно

У якому порядку ви переважно записуєте інструменти? Ця послідовність коли-небудь змінювалася?

Хайме Гомес Арельяно: Все залежить від гурту. Коли я працюю з рок і метал-командами я, як правило, записую спочатку барабани, потім — гітари, потім — бас і після — вокал. Навіть коли я записую все такими "блоками" (як описано вище), під час запису барабанів мені подобається, коли вся група грає із барабанщиком, тому що так можна захопити більше "енергетики" гурту. Мені також подобається записувати команди вживу. Але все залежить від колективу, я не завжди працюю однаково, мені подобається, щоб кожен запис, який я продюсував, був унікальний і давав кожному гурту те звучання, яке підходить саме йому, а не наділяє усіх моїх клієнтів "моїм звучанням".

Temple of Disharmony: Звичайно, стандартної формули не існує. Більшість гуртів вважають за краще записувати барабани разом із граючим трек гітаристом, який буде пізніше видалений. Є також гурти, які вважають за краще записувати разом наживо барабани і лід-гітару... це добре, тому що я не люблю записувати з клік-треком, і барабанщик не повинен рахувати усі брейки на своїх паличках. Це також дуже важливо для власної динаміки і стилю гурту.. Я хочу записати їх так, як вони звучать. Я також продюсував колективи, записуючи їх, граючих усіх разом. Все завжди залежить від навичок та ідей артистів... Я можу записати їх будь-яким способом.

BST: Спочатку барабани — це найголовніше. Потім — бас або гітари, в залежності від того, наскільки така послідовність є зручною для музикантів. Немає нічого незвичайного в тому, що басист хоче записуватися вже коли є мікс із барабанами та гітарами — це особливо актуально для метал-гуртів, в основі музики яких лежать рифи. Наступний — вокал, а потім все, що завгодно — клавіші, семпли... Звичайно, послідовність може змінюватися, якщо учасники гурту зайняті на роботі, і траплялося таке, коли мені, наприклад, якось довелось записувати партію другого гітариста останньою.

Malta: Зазвичай я починаю з ударних. Після редагування доріжок з барабанами ми переходимо до гітар і басів. Кожного разу, коли партії лід-гітари готові, я намагаюся переходити до трекінгу вокалу, який відбувається або під час коротких щоденних сесій, або протягом кожних двох/трьох днів. Усе залежить від вільного часу музикантів та їхніх графіків.

Запис, зведення та мастеринг — Temple Of Disharmony

Що вас найбільше дратує під час запису на студії?

Хайме Гомес Арельяно: Для мене немає нічого гіршого, коли люди починають пердіти у контрольній кімнаті! Це заборонено робити у будь-який час і ні за яких обставин, ха-ха! Мені також не подобається, коли гурти розмовляють у контрольній кімнаті, коли я намагаюся слухати те, над чим працюю.

Temple of Disharmony: Коли бас-бочка або пластик малого барабану ламаються перед останньою піснею... Дуже клопітно потім це все правильно налаштувати, аби все звучало у гармонії з іншими інструментами. Також це повний відстій, коли гітарний або басовий підсилювач ламається під час сеансу запису.

BST: [Мене дратують] музиканти, які не знають, чого хочуть, і в кінцевому результаті не вкладаються у графік через бажання спробувати десять різних ідей для кожної партії або змінити щось без бачення конкретного результату. Це часом сильно дратує, особливо коли жорсткий графік і обмежений бюджет.

Malta: Я думаю, найбільше мене дратують низькоякісні інструменти, які не були підготовлені для такого вимогливого процесу як запис альбому. Коли вам доводиться працювати з непідготовленими музикантами, весь процес обертається повним кошмаром. Артистові слід відкинути свою зарозумілість та его, і зробити найкраще, з того, що можна зробити у подібній ситуації — покинути кімнату звукозапису і повертатися додому. Але найчастіше все не так вже й погано.

Запис усіх інструментів (окрім барабанів), зведення та мастеринг — BST Studio

Чи змінилися якось з часом ваші звички або підходи до запису?

Хайме Гомес Арельяно: Я вважаю, що зараз я став набагато більш терплячим, ніж раніше. Я також відчуваю, що за останні роки я багато що поліпшив і багато чому навчився. Я докладаю усіх зусиль, аби навчитися новим прийомам і трюкам. Ви завжди можете стати краще і поліпшити свою роботу.

Temple of Disharmony: Коли я почав працювати над Rape Of Harmonies Studio у середині 90-х років, ми зробили деякі записи з клік-треком, створили бас-драми з MIDI і т.д. Ми продюсували багато металкорових команд і в більшій мірі музиканти були не дуже гарні, щоб зробити все як слід... Коли я став займатися своєю справою, я вирішив займатися більше рок-н-рольною музикою у стилі 70-80-х років. Єдина відмінність була у тому, що я використовую ПК для запису треків, а не котушковий магнітофон. Я також не використовую у роботі метод "копіювати і вставити". Якщо якась партія звучить у пісні чотири рази, я хочу, щоб група зіграла її чотири рази. Музика повинна мати звучання, зроблене руками людини, а не машини.

BST: Створення великої кількості резервних копій, поліпшення компонування файлів за іменем, аби нічого не переплутати... Крім того, я іноді починав зводити один трек, перш ніж додати інші. Не дуже гарна ідея, це псувало всю динаміку роботи. Наразі я чітко розділяю кожен продакшн на етапи: пре-продакшн, трекінг, редагування/реампінг, зведення, пре-мастеринг...

Malta: О, в цій сфері багато що змінилося. Зараз мені не залишається нічого іншого, окрім як усміхатися, думаючи про те, скільки всього я міг би зробити 15 років тому, використовуючи те ж саме старе обладнання, але маючи за плечима сьогоднішній досвід. Я продовжую вчитися і розширювати свої знання, навички, намагаючись бути в курсі новітніх технологій і тенденцій, як і будь-хто, хто хоче залишатися активним у цій професії. Світ продовжує змінюватися, і технології розвиваються із вражаючою швидкістю.

Запис, зведення та мастеринг — Sound Division Studio

Якою ви бачите свою роль у якості продюсера? Як людину, яка записує і зводить матеріал або яка допомагає артисту знаходити, змінювати і якось покращувати свою музику?

Хайме Гомес Арельяно: Мені подобається брати участь у написанні пісень і аранжувань, але я ніколи не веду себе владно. Для мене це співпраця між мною і артистом, і моя робота полягає у тому, щоб допомогти йому найкращим чином передати своє бачення.

Temple of Disharmony: Будучи мультиінструменталістом, я постійно думаю про музику, не тільки про запис. У мене багато ідей стосовно додаткових гітар, вокалу і т.д. І якщо я щось можу поліпшити, я пропоную свої ідеї гурту.

BST: Моя роль залежить від того, чого хочуть мої "клієнти". Якщо я працюю з людьми, у яких є дуже чітке уявлення про те, чого вони хочуть, і я бачу, що вони усвідомлюють це, я буду виконувати будь-які вимоги, які вони скажуть. Я допоможу гурту знайти оптимальну загальну тональність, але ніколи не буду перевищувати свої повноваження, при цьому мою пораду вони завжди отримають.

Malta: Всякий раз, коли я працюю з досвідченими гуртами, у яких є чітке бачення того, як вони хочуть звучати, я зазвичай обмежую свою роль, вносячи невеликі пропозиції (хоча я не вважаю, що я завжди правий) і ведучи дискусію з музикантами для досягнення найкращого результату.

З більш молодими командами я зазвичай намагаюся приймати більше участі та вносити більше пропозицій, тому що вони часто потребують компетентних знань і допомоги. Я намагаюся бути якомога більш корисним на кожному етапі — від вибору правильного підсилювача, музичних партій і аранжувань до зведення та мастерингу.

Читайте також: Думка експертів. Головні помилки домашнього продакшена за участю Хайме Гомеса Арельяно

Інтерв'ю — Dan Thaumitan, переклад з англійської — Anastezia G.
Заголовне фото та фото для статті — Dmythro
Усі фото надані продюсерами